沃尔蒂是法国当代著名的雕塑家及画家，本展是首次在中国展出这位杰出艺术家的100件代表作品。这些以女性为主要题材，跨越不同的艺术时期，并涵括了雕塑、素描、粉笔、壁毯等多种类型的作品，既展现了沃尔蒂以雕塑著称于世的鲜明艺术风格，也反映了其创作才华的各个侧面。

　　进入20世纪，西方艺术快速发展并力求革新，艺术家虽将创作的源泉根植于古典与传统，却能使传统与独特、精致与庞大、性感与几何等如此矛盾的特性统一并存于雕塑作品中。作为热衷于对美自由探索的地中海人，其创作的女性圆润、丰腴、厚重，饱含人性的温暖和对生命的解读，令人愉悦的观感展现出化解时代沉重情绪的艺术魅力。与其它雕塑家相比，沃尔蒂注重探索雕塑内在的建筑性，其作品无论大小、比例都严谨、和谐和稳定，成功地将建筑思维、外形的节奏、虚实的博弈和情绪的表现四者融合于其中。这也使沃尔蒂成为继罗丹之后的世界当代雕塑大师之一。素描、粉笔及壁毯等类型也展现了沃尔蒂丰富的创作表现手法，此次展示的一部分晚期绘画作品，见证了沃尔蒂在晚年饱受病痛折磨后艺术及美学风格的巨大转变：解构，形态与时空的混合，使其绘画更近乎抽象主义的风格。

    今年是中法建交五十周年，展览作为纪念的系列活动之一，将在中国持续近10个月的巡展。从2014年7月在北京的中华世纪坛世界艺术馆首展，至2015年4月分别在天津美术馆、成都的四川博物院、武汉博物馆、上海的中华艺术宫进行巡回展出。返回法国后，该展又将参加法国当地为沃尔蒂举办的诞辰100周年纪念活动。此次展览，将使中国观众通过认知和了解一位法国当代艺术大师，来探寻法国当代艺术发展的脉络及其深厚魅力。